ujian praktek/suparda

Leuwiliang,13 mei 2008

epada K yth
Bapak/ibu guru di sekolah

Dengan Hormat

Dengan adanya surat ini saya memberitahukan bahwa saya yang bernama
Nama: suparda asari
Kelas: Ix3 (sembilan tiga )
Tidak bisa Mengikuti pelajaran seperti biasanya di karenakan ada kepentingan
keluarga yg mendadak ( Ijin ), saya harap bapak/ibu guru dapat memakluminya.
Atas perhatianya saya ucapkan terimakasih.
Hormat saya
Suparda asari

ujian\riki 93

Ujian/Rizal F 9.3


Leuwiliang,13 mei 2008

Kepada
Yth.Bapak/Ibu guru
Di tempat

Assalamualaikum Wr.Wb

Dengan datangnya surat ini saya memberitahukan bahwa adik
Saya yang bernama
Nama:M.Iqbal.A.
Kelas: 6,
Tidak dapat mengikuti pelajaran hari ini dikarenakan sakit mohon
Bapak/ibu guru dapat memakluminya.
Demikian surat dari saya selaku kakaknya.

Wassalamualaikum Wr.Wb.


Tertanda

Rizal .F.

ujian\deni3-3

YTH LWLIANG,13 MEI 08
IBU\BAPA GURU
DI TEMPAT

ASALAMUALAIKUM WR.WB
Dengan ini ,saya memberitahukan adik saya yang bertanta di bawah ini:
Nama :Deni
Kelas :9.3
Tidak bisa dapat mengikuti pelajaran seperti biasanya karena sakit, harap
Bapa\ibu guru memakluminya.




Deni

TUGAS UJIAN PRAKTEK

YTH LWLIANG,13 MEI 08
IBU\BAPA GURU
DI TEMPAT

ASALAMUALAIKUM WR.WB
Dengan ini ,saya memberitahukan adik saya yang bertanta di bawah ini:
Nama :Deni
Kelas :9.3
Tidak bisa dapat mengikuti pelajaran seperti biasanya karena sakit, harap
Bapa\ibu guru memakluminya.




Deni

adwsf

dwfew

ashnatl

aqghswkjdhl

Myspace Layouts at Pimp-My-Profile.com / Onepiece

Myspace Layouts at Pimp-My-Profile.com / Onepiece

NAMA :DENI SUHERMAN
KELAS :IX-3
SEKOLAH :SMPN I LEUWILIANG
ALAMAT :KP LEBAK SIRNA
TTL :BOGOR,14 JANUARI 1993
HOBI :SEPAK BOLA




NAMA :SUPARDA ASHARI
KELAS :IX-3
SEKOLAH :SMPN I LEUWILIANG
ALAMAT :KP LEUWI SADENG
TTL :BOGOR,25 DESEMBER 1993
HOBI :SEPAK BOLA




NAMA :RIKI IS GUMELAR
KELAS :IX-3
SEKOLAH :SMPN I LEUWILIANG
ALAMAT :KP CIMANGGU
TTL :BOGOR,01 OKTOBER 1993
HOBI :SEPAK BOLA



NAMA :RIZAL FADLIANSYAH
KELAS :IX-3
SEKOLAH :SMPN I LEUWILIANG
ALAMAT :KP LEUWILISUNG
TTL :BOGOR,16 DESEMBER 1993
HOBI :SEPAK BOLA


NAMA :ASEP MULIADI
KELAS :IX-3
SEKOLAH :SMPN I LEUWILIANG
ALAMAT :KP BABAKAN SADENG
TTL :JAKARTA,23 MARET 1993
HOBI :SEPAK BOLA

One Piece (ワンピース wanpīsu) adalah sebuah anime dan manga tentang sekelompok bajak laut yang dipimpin oleh Monkey D. Luffy yang pergi mencari harta karun legendaris bernama One Piece.

One Piece diciptakan oleh Eiichiro Oda. Komiknya dimulai pada 1997 di Shonen Jump terbitan Shueisha dan hingga kini masih terus berlanjut. Versi TV nya dimulai pada Oktober 1999. Hingga 2007, lebih dari 400 cerita dan 46 jilid versi manganya telah diterbitkan. Di Indonesia manga ini diterbitkan Elex Media Komputindo dan hingga kini telah mencapai jilid ke-46. Versi TV-nya, yang diproduksi Toei, telah mencapai 312 episode di Jepang. Selain itu, delapan film layar lebarnya juga telah beredar. Di Indonesia sendiri pernah ditayangkan di RCTI dan kini ditayangkan di Global Teve.

One Piece sukses berkat ceritanya yang kuat, penuh fantasi, nuansa humor yang khas, tokoh-tokohnya yang beraneka ragam, pertarungan yang ketat antara tokoh-tokoh yang aneh, serta tokoh-tokoh yang diceritakan secara mendalam. Sepertinya sangat jarang manga shonen yang mengangkat cerita tentang bajak laut. Popularitasnya di Jepang telah menyaingi Dragon Ball. Beberapa manga lainnya yang hampir mencapai kesuksesan seperti One Piece adalah InuYasha dan Naruto.

Pada Februari 2005, One Piece mencetak rekor di Jepang sebagai penerbitan manga yang tercepat mencapai 100.000.000 eksemplar.

Anime

Kepopuleran One Piece dalam Weekly Shonen Jump, membuat pihak Toei Animation

Anime

Kepopuleran One Piece dalam Weekly Shonen Jump, membuat pihak Toei Animation memutuskan membuat serial anime nya. Rating animenya sangat tinggi dan hingga kini telah dirilis lebih dari 300 episode, 8 movie, dan 1 OVA.

Awal dari era anime One Piece sebenarnya adalah sebuah OVA One Piece, yaitu One Piece: Defeat the Pirate Ganzackt!, diterbitkan pada tahun 1997 kemudian diikuti tayangan mingguan per episode.

[sunting] Movie

Toei telah membuat 9 movie, dan semuanya dirilis setiap musim semi di Jepang sejak tahun 2000. Semua movie digarap dengan profesional, dan dengan tingkat grafik yang lebih tinggi dari tayangan mingguan biasanya. Movie tersebut juga memiliki plot tersendiri, dan jauh dari alur One Piece yang sebenarnya (non-canon), sehingga selain peminat One Piece pun bisa mengikuti movie ini. Ke 9 movie yaitu:

• One Piece: The Movie. Movie pertama dengan self titled, menceritakan petualangan Kelompok Bajak Laut Topi Jerami, (Sanji belum masuk) mencari harta yang ditinggalkan Wonan, Bajak Laut legendaris. Tetapi harus berhadapan dengan Bajak Laut El Drago yang memiliki buah iblis.
• One Piece: Adventure in Clockwork Island. Petualangan Kelompok Topi Jerami di pulau misterius di East Blue yaitu Clockwork Island untuk mengejar kapal mereka yang dicuri Kartu Bersaudara.

• One Piece: Chopper's Kingdom of the Strange Animal. Kisah yang berpusat pada Chopper yang mendadak menjadi seorang Raja dari segala hewan.

• One Piece: Dead End Adventure: Kisah tentang perlombaan balap kapal yang diikuti Topi Jerami karena kekurangan biaya. Tetapi ternyata pertandingan ini telah dikorup oleh Bajak Laut yaitu Jenderal Gasparade.

• One Piece: Curse of Seven Star Sword. Cerita yang memusatkan Roronoa Zoro, bercerita tentang keberadaan pedang terkutuk, Pedang Tujuh Bintang yang merasuki teman masa kecil Zoro, Saga.
• One Piece: Baron Omatsuri and the Secret Island
• One Piece: Giant Mechanical Soldier of Karakuri Castle. Bercerita tentang keberadaan pulau canggih yang dibangun Dr. Ratchet. Kelompok Topi Jerami bertujuan akan menghentikan ambisi Ratchet untuk menguasai dunia.
• Episode of Arabasta: The Princess, Desert, and Pirates, menceritakan kembali sepenuhnya cerita Arabasta (akhir dari kisah Baroque Works).
• Episode of Chopper: Island of Perpetual Winter. Menceritakan kembali kisah Drum Kingdom, dengan beberapa tambahan cerita.

[sunting] TV Special

[sunting] Sinopsis

Perhatian: Bagian di bawah ini mungkin akan membeberkan isi cerita yang penting atau akhir kisahnya.

Monkey D. Luffy, seorang anak yang bercita-cita menjadi raja bajak laut terinspirasi dari idolanya, Shanks mengarungi lautan untuk mencari harta karun legendaris One Piece.

Di awal perjalanannya, dia bertemu berbagai macam musuh sesama bajak laut seperti Alvida, Buggy Badut, Kuro, Don Krieg, dan Arlong. Dia juga telah mengumpulkan rekan seperjalannya yaitu Zoro, Nami, Sanji, dan Usopp yang akan mendampinginya mewujudkan cita-citanya. Sampai akhirnya Luffy dan kelompoknya yang dijuluki Kelompok Bajak Laut Topi Jerami berhasil memasuki lautan legendaris Grand Line dimana One Piece berada.

Di Grand Line, awalnya mereka terlibat konflik langsung dengan organisasi kriminal Baroque Works yang dipimpin oleh Crocodile, seorang agen pemerintah. Setelah berhasil menumbangkan Baroque Works beserta menggagalkan semua rencana menumbangkan sebuah negeri, Luffy dan kawan kawan berlayar kembali dan berakhir di negeri langit Skypiea, disini mereka harus menghentikan ambisi seorang pemimpin serakah bernama Enel.

Kelompok berhasil mengalahkan Enel dan menyelamatkan Skypiea dari kehancuran. Mereka berlayar kembali dan sampai di Water Seven, di kota ini terkuak masa lalu Nico Robin dan hubungannya dengan agen rahasia pemerintah CP9. Demi membebaskan Nico Robin, grup bajak laut Topi Jerami menyatakan perang terbuka terhadap pemerintah dunia sehingga mengakibatkan harga buruan masing-masing kru bertambah. Di Water Seven bertambah satu anggota lagi, yaitu Franky dan kapal barunya Thousand Sunny. Kapal Thousand Sunny ini dibuat sebagai pengganti dari kapal Going Merry yang tidak mampu berlayar lagi.

Mengikuti log pose, seharusnya tujuan selanjutnya ada Pulau Merman, tetapi grup bajak laut Topi Jerami malah terdampar di Thriller Bark, suatu kapal besar tempat kediaman seorang Shichibukai Gecko Moria.

Di Thriller Bark, grup Topi Jerami berhasil menundukkan OZ (zombie terkuat ciptaan Moria) dan Moria itu sendiri. Kemudian muncul kembali salah satu Shichibukai lain yaitu Bartholomew Kuma (dengan julukannya "sang Tirani") yang ingin memusnahkan semua saksi mata kekalahan Moria. Dan pertarungan melawan Kuma pun dimulai.

[sunting] Jalan Cerita

Sampai sekarang One Piece dibagi dalam 4 kisah, yaitu Kisah East Blue, Kisah Baroque Works, Kisah Skypiea, dan Kisah CP9.

[sunting] Kisah East Blue

Yaitu permulaan serial ini, dimana Luffy mencari anggota kelompok yang ingin berlayar bersamanya. Dinamakan kisah East Blue karena latar cerita ini berada di perairan timur East Blue, sebelum memasuki Grand Line

• Cerita Romance Dawn kisah masa lalu Luffy, dimana dia bertemu Shanks dan berjanji pada Shanks untuk menjadi bajak laut yang hebat.'(Romance Dawn adalah judul resmi cerita masa lalu Luffy)
• Cerita Morgan 10 tahun setelah itu, Luffy berlayar menjadi bajak laut, untuk mencari kru pertama, dia mengunjungi pangkalan angkatan laut dimana Zoro disekap. Tetapi dia harus menghadapi kapten Morgan dari angkatan laut.
• Cerita Buggy setelah Zoro bergabung, mereka terdampar di kota yang dikuasai bajak laut Buggy, Luffy juga bertemu Nami dan mengajaknya menjadi navigator kapal. Luffy dan Zoro harus menghadapi Buggy untuk menyelamatkan kota.
• Cerita Kuro Luffy, Nami dan Zoro pergi ke sebuah desa dan akhirnya mereka terlibat konflik dengan bajak laut Kuro. Mereka juga bertemu dengan seorang pemuda pemberani dari desa, Usopp dan Luffy mengajaknya bergabung karena melihat kemampuannya dalam menembak.
• Cerita Baratie Untuk mencari seorang koki, mereka memutuskan untuk pergi ke restoran terapung Baratie. Ternyata ada bajak laut besar Don Krieg yang ingin merampas Baratie. Konflik terjadi antara kru Luffy dengan kru Don Krieg. Di tengah pertempuran itu, muncul seorang bajak laut Shichibukai yaitu Mihawk si mata elang. Di lain sisi, Nami berusaha kabur dan membawa kapal mereka...
• Cerita Arlong Setelah menyelesaikan pertempuran di Baratie, mereka mengejar Nami yang kabur, mereka juga berhasil mengajak koki bernama Sanji untuk bergabung. Ternyata Nami pergi ke pulau yang dikuasai Arlong dan manusia ikan lainnya. Dan ternyata Nami bekerja untuk Arlong. Luffy marah setelah setelah mengetahui bahwa Nami hanya dipermainkan Arlong dan mereka terlibat konflik dengan kelompok bajak laut Arlong.
• Cerita Loguetown' setelah mengalahkan Arlong, mereka menuju pulau terakhir di East Blue, Loguetown. Disini mereka menghadapi berbagai macam musuh dari Buggy dan Alvida yang ingin balas dendam juga Kapten Smoker dari angkatan laut yang berusaha menangkap mereka.

[sunting] Kisah Baroque Works

Yaitu kisah dimana kelompok Topi Jerami berhasil memasuki Grand Line, dan secara kebetulan mereka harus menyelamatkan seorang putri kerajaan, Nefertari Vivi dan menyelamatkan kerajaan tersebut dari cengkraman organisasi kriminal yang mendambakan sebuah negara ideal yang bernama Baroque Works (BW).

• Cerita Laboon Berlangsung tepat setelah para kru memasuki Grand Line, mereka masuk ke mulut ikan paus raksasa bernama Laboon. Di sinilah mereka mengetahui tentang dahsyatnya Grand Line dan mereka juga bertemu anggota BW, yaitu Miss. Wednesday dan Mr. 7 yang ingin membunuh Laboon untuk dijadikan makanan penduduk kota Wishkey Peak.
• Kisah Whiskey Peak para kru memasuki kota pertama di Grand Line, Whiskey Peak. Disini mereka disambut oleh para warga dan diajak berpesta. Ternyata para penduduk kota adalah pemburu hadiah yang menginginkan kepala Luffy semata. Zoro menyadarinya dan kemudian terlibat langsung pertempuran melawan semua pemburu hadiah yang ternyata anggota BW itu. Ternyata salah satu anggota BW yaitu Miss Wednesday adalah putri mahkota yang menyusup ke tubuh organisasi BW sebagai mata mata kerajaan Arabasta bernama Nefertari Vivi. Di saat itulah kelompok topi jerami terlibat dengan badan kriminal BW secara langsung dan menyelamatkan Vivi. Lalu mereka melawan bajak laut yang memiliki kekuatan buah suna-suna (suna = pasir, tipe logia/alam)yang bernama Mr.0 atau Croccodille dan Luffy mengalahkannya gomu-gomu gatling.

[sunting] Kisah Skypiea

Kisah setelah mereka menumbangkan Baroque Works dan ternyata arah log pose mereka menunuju ke arah langit. Kelompok topi jerami berusaha mencari informasi menuju pulau langit. Dan setelah mereka berhasil ke pulau langit yang bernama Skypiea, mereka diharuskan menghadapi sang dewa, God Enel dan menyelematkan penduduk langit dari kekejaman God Enel.

[sunting] Kisah CP9

Kru kembali berlayar dan kemudian bertemu dengan bajak laut foxy yang mengajak mereka untuk bermain dalam permainan davy back fight. Kelompok topi jerami kemudian bertemu admiral Aokiji, setelah bertarung dengannya, kru berlayar kembali menuju Water 7 untuk memperbaiki Going Merry. Emas yang mereka bawa dari pulau Langit, mereka tukarkan dengan uang sebesar 300 juta Berry, namun dalam perjalanan uang mereka dirampas oleh Franky Family. Di sini mereka menghadapi banyak masalah; masalah terbesar adalah difitnah sebagai dalang percobaan pembunuhan terhadap Walikota Water 7 Iceburg dan ternyata dalang di balik semua itu adalah agen World Government, CP9, selain itu Nico Robin juga diculik oleh CP9. Kelompok topi jerami memutuskan untuk menyatakan perang dengan pihak World Government dan merebut kembali noco robin yang mereka tawan. Karena peristiwa ini, nilai buruan kelompok ini meningkat pesat.

[sunting] Kisah Thriller Bark

Kru Topi Jerami kembali berlayar setelah berhasil meloloskan diri dari Garp dan Aokiji. Mereka bertemu dengan Brook, bajak laut yang dulu pernah berjanji akan kembali lagi menemui Laboon. Kemudian,mereka terperangkap di kapal raksasa bernama Thriller Bark yang merupakan kapal bajak laut yang terbesar. Disini banyak terdapat zombie. Mereka harus berhadapan dengan kaptennya yang merupakan salah satu Shichibukai, Gecko Moria dan Shichibukai lainnya, yaitu Bartholomeuw Kuma yang sedang mengunjungi Thriller Bark atas perintah dari angkatan laut.

[sunting] Tokoh-tokoh

Tokoh utama dalam serial ini difokuskan pada Monkey D. Luffy dan anggota Kelompok Bajak Laut Topi Jerami.

Yang berperan menjadi "orang jahat" dalam serial ini beragam, mulai dari bajak laut lain sampai anggota pemerintah. Tetapi yang berperan sebagai musuh secara garis besar adalah pihak angkatan laut (marinir).

Untuk lebih jelasnya tentang detail karakter, lihat templat karakter dibawah.

[sunting] Lokasi

Myspace Layouts at Pimp-My-Profile.com / Sasuke uchiha

animasi

animasi jepang yang sekarang populer di indonesia

arti aktivis animasi menurut adit dari vakultas animasi indonesia

Menurut Adit, aktivis animasi itu tidak hanya membuat animasi karena kalau hanya membuat semua bisa. Selain membuat animasi, dirinya juga memiliki kepedulian tentang perkembangan animasi di Indonesia. Jadi dirinya harus lebih aktif, tidak hanya sekedar membuat tapi juga mengakomodasi. Misalnya, banyak animator yang membuat animasi tapi tidak tahu wadahnya maka dirinya membuat festival, atau banyak orang yang ingin mengetahui bagaimana cara membuat animasi tapi tidak tahu caranya maka berusaha menyediakannya.
Adit mengatakan kita masih kekurangan film animasi dan animatornya secara kuantitas dibandingkan dengan negara-negara lain. Karena itu strateginya adalah menciptakan banyak orang yang bisa membuat animasi. Itu karena membuat animasi tidak cukup satu orang kalau kita ingin memiliki banyak film animasi secara kuantitas.
Berikut wawancara Jaleswari Pramodhawardani dengan Wahyu Aditya. Wawancara lengkap dan foto narasumber dapat pula dilihat pada situs http://www.perspektifbaru.com. Lewat situs tersebut Anda juga dapat memberikan komentar dan usulan.

Terus terang kalau kita lahir pada tahun 1960an – 1970an, dulu di televisi (TV) ada kartun bernama ”Huma”. Itu adalah kartun yang sangat sederhana sekali, satu-satunya film kartun yang kita miliki. Sekarang kita mendapat serbuan kartun Jepang, belum lagi dari Hollywood, Eropa dan segala macamnya. Kehadiran Adit selaku animator sebetulnya sangat dinantikan apalagi di tengah minat anak muda sekarang tentang sebuah kartun ala Indonesia. Tapi, mengapa sampai hari ini Adit belum berniat untuk memproduksi film animasi atau kartun dan semacamnya?
Saya memang rindu akan animasi buatan Indonesia. Tapi setiap orang mempunyai strategi sendiri-sendiri. Strategi saya adalah menciptakan banyak orang yang bisa membuat animasi. Karena membuat animasi, tidak cukup dengan satu orang kalau kita ingin memiliki banyak film animasi secara kuantitas. Huma waktu itu bisa sukses karena dukungan pemerintah. Kalau kita mau membuat animasi tanpa biaya yang tinggi memang sangat susah. Banyak animasi luar yang masuk ke Indonesia karena mereka sudah mengetahui ini bisnis yang menjanjikan. Sedangkan orang Indonesia masih meraba-raba bahkan tidak tahu bisnis animasi itu seperti apa. Itu yang mungkin harus disosialisasikan. Jadi strategi saya adalah selain membuat sekolah karena saya lebih peduli pada generasi penerus dengan memantapkan pendidikannya, saya juga membuat Festival Film Animasi.

Kapan itu mulai?
Sejak sekolah saya berdiri pada tahun 2004.

Apakah di sekolah tersebut semua siswa belajar tahapan membuat sebuah animasi?
Ya, karena banyak orang menganggap membuat animasi itu susah, harus perlu orang yang jago menggambar, dan sebagainya. Melalui pendidikan, saya mencoba strategi membuat animasi yang mudah dulu, atau animasi yang tidak harus menggambar. Pemikiran-pemikiran itu yang ingin saya ubah.

Apakah orang yang tidak bisa menggambar bisa membuat animasi?
Bisa. Menurut saya, inti dari animasi itu menghidupkan. Arti dari animasi itu sendiri bukan banyaknya gambar yang harus kita gambar. Tapi tugas animator adalah membuat ilusi dari susunan gambar diam.

Apa motivasi Anda pertama kali terjun menekuni animasi, apa karena Anda senang menggambar atau memang mempunyai impian?
Dari sekolah dasar (SD) saya memang suka menggambar, tidak pernah memperhatikan pelajaran. Saya suka membuat komik. Komik itu saya distribusikan dari satu meja ke meja yang lain. Itu terus berkembang aktif di majalah sekolah sewaktu saya di sekolah menengah pertama (SMP) dan sekolah menengah atas (SMA) sampai akhirnya saya mentok: ”Lho kok karakter saya ini tidak hidup ya. Tidak bergerak, tidak ada suaranya, tidak ada interaksi”.

Apakah pemikiran Anda tersebut saat film animasi mulai membanjiri kita?
Sewaktu SMA, itu zaman film Voltus V, Mickey Mouse. Tapi saya pribadi ingin karakter gambar saya hidup. Saya mencari tahu, solusinya hanya lewat animasi untuk menghidupkan karakter gambar saya. Akhirnya, saya mendalami animasi.

Dimana?
Waktu itu masih belajar sendiri di SMA. Saya membuat gambar di buku-buku pelajaran ilmu pengetahuan alam (IPA) dan ilmu pengetahuan sosial (IPS) saya yang tebal-tebal. Akhirnya teman orangtua saya menganjurkan agar saya sekolah di Sydney, Australia.

Apa jurusan yang Anda ambil?
Waktu itu memang tidak ada jurusan animasi. Animasi adalah bagian dari multimedia. Jadi saya belajar di jurusan multimedia.

Setelah belajar di sana, apa yang membedakan animo masyarakat Indonesia pada umumnya tentang animasi dibandingkan negara lain dalam konteks akademik?
Kalau di Indonesia masih bagian dari desain komunikasi visual (DKV). Itu pun tidak spesifik tentang animasi, hanya dasarnya saja. Waktu saya di Sydney, Australia, animasi juga masih belum setenar tahun 2000-an. Sewaktu saya kuliah pada tahun 1998 untuk memperoleh software animasi saja masih susah, masih mahal. Jadi animonya memang masih tinggi di luar negeri daripada di Indonesia.

Kita mengetahui di Indonesia ada pasar tentang orang yang berminat terhadap animasi. Kita bisa melihat bagaimana tergila-gilanya sebagian orang muda terhadap kartun Jepang dan animasi dari negara Barat. Mengapa Anda tidak mencoba untuk terjun membuat sebuah film animasi apalagi saya sebagai orang yang lumayan suka dengan film belum pernah melihat film-film animasi garapan Indonesia?
Sebetulnya film animasi buatan Indonesia pada tahun-tahun ini sudah ada beberapa, walaupun masih bisa dihitung dengan jari. Sekitar tahun 2002 ada inisiatif dari Garin Nugroho untuk membuat film animasi berjudul Homeland. Dia berkerja dengan animator dari Yogyakarta. Cuma sayangnya waktu itu tidak tembus ke bioskop-bioskop terkenal karena ada kendala di dana distribusi. Tapi sekarang juga ada Production House (PH) seperti Castle dan Mahaka membuat animasi serial tapi dalam taraf untuk TV kabel.

Jadi sebenarnya ada tapi itu terbatas untuk kalangan tertentu seperti TV kabel dan semacamnya?
Iya. Saat ini ada juga sebuah PH atau studio animasi bernama Infinite Framework, dan mungkin itu yang paling besar di Indonesia. Pemiliknya memiliki modal yang besar, dia adalah pengusaha minyak. Dia membeli PH dari Singapura lalu sekarang sudah milik Indonesia. Tapi sayangnya mereka masih membuat proyek untuk Singapura karena memang 50% dana diberikan oleh pemerintah Singapura. Jadi atas namanya tidak bisa diklaim seratus persen milik Indonesia, walaupun 90% animatornya adalah orang Indonesia. Itu karena saat itu proyeknya sudah ada dengan ceritanya sudah ada tentang dongeng dari Singapura. Namun karena orang Singapura tidak memiliki sumber daya manusia (SDM) yang banyak dan sentuhan rasa seninya kurang sehingga dialihkan ke Indonesia. Ini membuktikan bahwa sebetulnya skill orang Indonesia bagus.

Jadi, kaitannya dengan sekolah yang Anda bangun tadi adalah Anda ingin memperbanyak sisi kuantitas animator.
Secara kuantitas pun kita masih kurang dibandingkan dengan negara-negara lain.

Apakah biaya untuk membuat film animasi lebih besar dibandingkan dengan film layar lebar biasa, atau produsernya memang tidak berminat ke sana? Apa kendalanya?
Sebetulnya secara dana bisa diakali, bisa lebih murah, bisa lebih mahal. Itu tergantung strategi dan konsepnya. Hanya saja produser atau investor masih berfikir mungkin karena TV masih membeli secara murah. Coba bayangkan, TV hanya membeli satu episode seharga Rp 5 - 10 juta.

Apakah Itu berlaku untuk semua tayangan TV termasuk juga sinetron?
Tidak, sinetron lebih mahal karena mungkin penayangannya di malam hari. Tapi kalau animasi, harganya bersaing dengan produk impor. Film-film impor yang secara kualitas sudah bagus, sudah bisa menjamin rating yang tinggi tetap murah bahkan bisa gratis. Kalau stasiun TV membeli banyak program biasanya mendapat bonus animasi. Itu mungkin yang membuat para investor atau produser lokal berpikir dua kali, kalau membuat animasi untuk TV, apakah bisa balik modal bila ada sistem bonus tadi.

Bagaimana kalau Anda suatu saat diberi kesempatan membuat film? Apakah Anda akan lebih nyaman membuat film di layar lebar?
Mungkin itu lebih ke prestige. Kalau layar lebar lebih detail secara pembuatannya. Film layar lebar pasti kualitasnya lebih bagus daripada serial TV. Kalau di layar lebar mungkin lebih jelas karena keuntungan produksi animasi tersebut dari penjualan tiket. Jadi tidak dibayar putus seperti di TV.

Apakah semua film layar lebar bisa dianimasikan karena selama ini kalau saya melihat film kartun selalu putri raja, selalu bicara soal hewan-hewan? Bagaimana kalau sebuah kehidupan nyata di adopsi ke film animasi, apakah cukup menarik?
Kalau kita hanya mengadopsi dari yang ada sekarang lebih baik kita pakai lifeshoot saja karena animasi itu bisa melebihi suasana yang kita hadapi sekarang. Limit fantasi dari animasi itu hanya imajinasi. Tadi dikatakan kartun ada di layar lebar manapun. Menurut saya, kartun itu pasti animasi, tapi animasi itu belum tentu kartun karena kartun itu hanya bagian style dari animasi. Misalnya, kalau kita melihat di TV ada iklan yang menggunakan animasi atau opening sebuah TV program menggunakan animasi, itu bukan kartun tapi itu tetap animasi. Kategorinya beda bisa dikatakan motion graphics atau kalau di festival-festival istilahnya experimental animation. Jadi banyak sekali stylenya.

Anda menolak bila dikatakan sebagai seorang animator tapi lebih memilih dikatakan sebagai seorang aktivis animasi. Apa perbedaannya?
Agar keren aja. Sebetulnya kalau aktivis animasi itu tidak hanya membuat animasi karena kalau hanya membuat semua bisa. Tapi saya juga memiliki kepedulian pada perkembangan animasi di Indonesia. Jadi saya harus lebih aktif, tidak hanya sekadar membuat tapi juga mengakomodasi. Misalnya, banyak animator yang membuat animasi tapi tidak tahu wadahnya maka saya membuat festival, atau banyak orang yang ingin mengetahui bagaimana cara membuat animasi tapi tidak tahu caranya maka saya berusaha menyediakannya.

Mungkin Anda bisa menceritakan perjalanan Anda ke festival yang Anda ikuti kemarin di Inggris. Apa film yang Anda ikut sertakan di sana?
Itu bukan festival tapi sebuah kompetisi yang diadakan oleh British Council, mereka berinisiatif untuk mencari entrepreneur di bidang perfilman dan animasi. Ini kedua kalinya saya ikut kompetisi semacam ini. Tahun lalu saya ikut kompetisi kategori desain tapi cuma masuk tiga besar. Jadi di kompetisi itu ada banyak kategori: ada desain, film, fesyen, musik. Saya sudah berhasil masuk sebagai finalis untuk kategori desain dan film. Lalu keluar sebagai pemenang pada kategori film. Dari Indonesia diambil 10 finalis dari yang mendaftar 50 orang/kategori. Yang dinilai sebenarnya bukan filmnya tetapi jiwa entrepreneur-nya. Jadi latar belakang bukan hanya animator, tetapi ada berbagai macam seperti pengelola festival, sales film, pemilik toko video. Jadi bukan hanya hasil filmnya yang dinilai, tetapi juga yang dia perbuat di dunia perfilman.
Saya mewakili Indonesia lalu dikompetisikan lagi ketika di London, Inggris bertemu sembilan finalis lain seperti dari Cina, India, Nigeria, dan lainnya. Kita di sana selama dua minggu, yaitu satu hari untuk kompetisi dan sisanya adalah untuk training atau tepatnya kita mendapat pendidikan tentang industri film di London dengan harapan kita bisa menyalurkan informasi itu ke negara masing-masing. Mereka sangat bagus sekali terutama secara organisasinya, mungkin itu bisa kita tiru.

Dari segi isi film, apakah kita punya ciri khas?
Menurut saya, isi animasi lebih baik yang internasional karena keuntungan membuat animasi itu adalah semua ras, negara bisa menerimanya. Semua jender juga bisa menerimanya. Jadi itu strategi membuat animasi yang baik selain fantasi tentunya.

Apakah ada atau tidak ciri khusus setiap animasi dari masing-masing negara?
Pada saat di London yang masuk kategori animasi itu hanya saya sendiri. Lainnya, ada yang dokumenter, video musik, film layar lebar biasa. Jadi saya masih belum bisa membandingkannya, tetapi kalau animasi itu biasanya memang rata-rata sangat variatif.

Jadi konteks kelokalan masih saja kelihatan. Apa film animasi yang Adit buat?
Jadi yang saya presentasikan di sana bukan tentang film animasinya, tetapi apa yang saya lakukan di Indonesia. Bahwa perkembangan animasi di Indonesia adalah seperti ini, dan yang saya perbuat adalah seperti membuat sekolah, festival, dan ada juga yang lebih memiliki nilai ekonomi seperti iklan dan animasi pendek.

Apa cita-cita Anda dengan hal yang sudah Anda lakukan selama ini?
Mimpi jangka pendek, saya mempunyai animasi layar lebar sendiri. Kemungkinan saya harus realisasikan pada 2010. Kalau yang jangka panjang, saya ingin membuat taman impian dihiasi oleh karakter-karakter ciptaan saya untuk menghibur orang-orang.

Apa yang menjadi kendala untuk merealisasikan gagasan-gagasan itu?
Kalau membuat mimpi itu mudah, tetapi butuh modal untuk semua itu. Strategi saya, saya banyak mengundang para investor termasuk untuk mengelola pendidikan yang saya ciptakan. Kebetulan saya juga pernah menang di beberapa festival pada kategori script development untuk film layar lebar. Dengan mengikuti festival akan lebih mudah untuk mendapatkan investor. Apalagi juri telah memilih saya sebagai pemenang, maka itu menjadi modal utama saya untuk menawarkan kepada investor.

Menurut pengamatan Adit, apakah di Indonesia banyak aktivis-aktivis animasi?
Pembuat animasi masih lebih banyak ketimbang aktivisnya. Jadi yang mengelola animasi masih lebih sedikit dibanding pembuat animasinya, seharusnya diimbangi.

Apa ide atau gagasan Anda jika nanti membuat film animasi untuk layar lebar?
Sesuai yang saya menangkan tahun lalu, filmnya tentang dunia mikroba, mahluk terkecil di dunia karena bapak saya juga profesor di bidang mikrobiologi. Jadi terinspirasi. Ada orang yang tidak pernah mandi, lalu kita zoom (perbesar) ke rambutnya, lalu ada ketombe berbentuk pulau Indonesia. Kemudian kita zoom lagi, ada kota berjalan. Kota yang bisa dikendalikan, salah satunya adalah Arema city karena kebetulan saya dari Malang. Sebenarnya judul filmnya adalah “The Micro Squad” jadi kesatuan polisi yang menjaga ketenangan kota.

Apa yang ingin Anda sampaikan dari film itu?
Hanya ingin menghibur saja dengan fantasi-fantasi saya.

nimasi adalah proses penciptaan efek gerak atau efek perubahan bentuk yang terjadi selama beberapa waktu. Animasi bisa berupa gerak sebuah objek dari tempat yang satu ke tempat yang lain, perubahaan warna, atau perubahan bentuk (yang dinamakan “morphing”)
Animasi Flash dapat dilakukan dengan dua cara yaitu :
1. Frame by frame
2. Tweening
Frame by frame Animation (Animasi Frame Per Frame)
Bentuk dasar dari animasi adalah animasi frame per frame. Animasi frame per frame menuntut banyak gambar yang harus dibuat. Efek animasi diciptakan dengan mengganti gambar yang satu dengan gambar yang lain selama beberapa waktu. Contoh animasi frame per frame dapat dilihat pada Help | Samples | Flower. Semua gambar yang bergerak dihasilkan dari gambar yang berbeda-beda tiap framenya. Karena animasi frame per frame harus memiliki gambar yang unik tiap framenya maka animasi frame per frame sangat ideal untuk membuat animasi yang kompleks yang terdiri dari banyak perubahaan seperti ekspresi wajah. Kelemahan dari animasi frame per frame adalah membutuhkan banyak waktu untuk membuat setiap gambar dan menghasilkan file yang besar ukurannya. Di dalam Flash, sebuah frame yang memiliki gambar yang unik dinamakan keyframe. Animasi frame per frame membutuhkan gambar yang unik setiap framenya, hal ini menyebabkan setiap framenya adalah keyframe.
Menambahkan keyframe
Untuk menambah keyframe pada timeline, sorot frame dan kemudian lakukan satu dari
beberapa cara berikut ini :
• Klik kanan dan pilih Insert Keyframe.
• Pilih Insert | Keyframe dari menu.
• Tekan F6 pada keyboard.
Membuat animasi frame per frame
Di bawah ini akan ditunjukkan proses pembuatan animasi frame per frame :
1. Sorot frame dimana Anda akan memulai animasi frame per frame.
2. Jikalau belum berupa sebuah keyframe, buatlah menjadi keyframe dengan cara
memilih menu Insert | Keyframe (F6).
3. Gambarlah atau impor gambar pertama Anda dari urutan gambar pada keyframe ini.
4. Kemudian klik frame selanjutnya dan buatlah menjadi keyframe yang lain. Rubahlah
isi dari keyframe ini dengan gambar berikutnya.
5. Lakukan penambahan keyframe dan perubahan isinya sampai Anda memperoleh
animasi yang utuh. Pada akhirnya teslah animasi Anda dengan kembali ke frame
pertama dan kemudian pilih menu Control | Play .

Animasi, atau lebih akrab disebut dengan film animasi, adalah film yang merupakan hasil dari pengolahan gambar tangan sehingga menjadi gambar yang bergerak. Pada awal penemuannya, film animasi dibuat dari berlembar-lembar kertas gambar yang kemudian di-"putar" sehingga muncul efek gambar bergerak. Dengan bantuan komputer dan grafika komputer, pembuatan film animasi menjadi sangat mudah dan cepat. Bahkan akhir-akhir ini lebih banyak bermunculan film animasi 3 dimensi daripada film animasi 2 dimensi.

Animasi seekor kuda buatan Edward Muybridge

Wayang kulit merupakan salah satu bentuk animasi tertua di dunia. Bahkan ketika teknologi elektronik dan komputer belum diketemukan, pertunjukan wayang kulit telah memenuhi semua elemen animasi seperti layar, gambar bergerak, dialog dan ilustrasi musik.